Loving Vincent (2017)
Yönetmen: Dorota Kobiela, Hugh Welchman
Yıldızlar: Douglas Booth, Jerome Flynn, Robert Gulaczyk
Ödüller: Avrupa Film Ödülleri - En İyi Animasyon Film; Vancouver F.F. - En Popüler Uluslararası Film, Shanghai F.F. - En İyi Animasyon Film
Bence: Van Gogh, yaşamı boyunca sadece bir tablo satabildi ve hayat boyu başarısızlık hissiyle mücadele etti. Başarısızlığın yarattığı boşluk ve özellikle kardeşi ve sponsoru Theo’ya yük olmasının ateşlediği kavga içini kavuruken; izlenimcilerin atılımını bir adım ileriye taşıyarak tuvallerine kendi içinde gördüklerini de kattı ve bir devrimin öncüsü oldu. Resimlerde fırça darbesinin gözükmesi daha yakın zamana kadar affedilmez bir suçken, o fırça darbelerini iyice belirginleştirip içlerine duygularını, yaşadığı dile gelmez hisleri de gömdü. Dışavurumculuk ve Fovizm akımları Van Gogh’un iç dünyasını denkleme alan yeni bakışını ve duyguyu da içine alan renk kullanımını temellerine kattılar. Van Gogh’un kardeşi Theo ile arasındaki neredeyse günlük mektuplaşmaları bugüne kaldı, bu sayede Vincent’ın eksantrik zihnini, en azından en yakını kardeşine açtığı kadarını görebiliyoruz. Loving Vincent, Van Gogh’un kardeşine yazdığı son mektubun serüveni ve son bir buçuk ayında nasıl intihara uzandığını hikaye almış.
Filmin büyük kas grubu, Van Gogh’un dışavurumcu fırça darbelerini kendilerine örnek alan 125 sanatçının yarattığı 65.000 yağlı boyayla el yapımı resimden oluşmuş olması... Loving Vincent, ilk tamamı elde boyanmış animasyon filmi ve yapımı 7 yıl aldı. 125 sanatçı toplam 5000 başvuru arasından seçilmiş ve kendi özgün tarzlarını geliştiren ressamlar yerine eski tekniklere sadık kalanlar tercih edilmiş. Van Gogh’un tarzı, filmin yönetmenleri Dorota Kobiela ve Hugh Welchman’a, fırça vuruşlarının kalınlığı, sertlikleri ve renkleri ile oynayarak bir duygusal iletim kanalı daha açma olanağı sağlamış.
Kobiela ve Welchman, yaratılan şiirsel dünyanın içine Van Gogh’un kalp kırıcı hayatı ve son bir buçuk ayında yaşadıkları üzerinden bir dramatik boyut ve son mektubun yolculuğu ve intiharı üzerinden bir dedektiflik hikayesi ekleyip izleyiciye görsel bir gösteriden fazlasını vermek istemişler. Hikayenin akışındaki mekanlar ve kişiler Van Gogh’un resimlerinden alınmış: Rhone Üzerinde Yıldızlı Gece, Gece Kahvesi, Buğday Tarlası ve Kargalar, Otoportre Eylül 1889, Dr. Gatchet’in portresi, Arsel’de Gece Kahvesi...
Dramatik biyografilerde genelde mercek altındaki kişinin işlerinden ziyade hayat hikayesi, çevresiyle ilişkileri öne çıkar ve kendisi de bolca konuşur – örnek Stefan Zweig: Elveda Avrupa. Ancak Loving Vincent’ta ressamın kendinden ziyade işleri en ön planda, hikaye en bildik resimleri etrafında dönüyor ve bir noktada Van Gogh'un resmettiği şekliyle kompozisyonun kendisi . Bu resimleri içinde sahneleri canlandırabilmek için iki yıl süren yeşil ekran önü çekimleri yapılmış ve sonra bu sahneler yine el işiyle resimlere dönüştürülmüş. Bu zor işin bütçesini oluşturabilmek için kickstarter kullanılmıştı.
Loving Vincent'ın çok katmanlı yapısı çalışıyor, ancak iki Fransızın aralarında İngilizce sohbet etmesi kulak tırmalıyor - özellikle biyografik filmlerde dilin hep orijinal kalması filmin izleyici arasında bağı güçlendirip inandırıcılığı artırır. İngilizce konuşulan pazarlarda alt yazı kullanmamak için bu yola gidiliyor, ama bu yapılan filmde evrensel yaralar açıyor. Dedektiflik hikayesinin akışı içindeki oyunlar da kimi zaman fazla bildik olsalar da, filmin esas dikkat bekleyen yönlerinden rol çalmadıkları için çok rahatsız edici değiller. 01saat34dakika.
Puan:
Puanlama, 10 üzerinden yapılmıştır ve tamamen kişisel tercihlere dayanmaktadır. Notun belirlenmesi için kullanılan kriterler tamamen keyfi bir biçimde oluşturulmuş ve bu kriterlerin ağırlıklandırılmasında da benzer bir metodoloji kullanılmıştır. Notlar nümerik değil, kategoriktir.
Siz ne Düşünüyorsunuz? Filmle ilgili tartışma sayfasına ulaşmak için tıklayınız.
Çok seslilik her zaman daha iyi!